Art Encounters vernizează vineri, 23 ianuarie, de la ora 18:00, prima expoziție personală de anvergură din ultimii 15 ani a lui Radu Oreian, absolvent al Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca și al Universității Națională de Arte din București, care trăiește și lucrează în Franța, expoziția de la Timișoara oferind o privire de ansamblu asupra picturilor și desenelor realizate de artist între 2016 și 2026. În 24 ianuarie, de la ora 17:00, vizitatorii expoziției vor avea parte de un tur ghidat oferit de artist.
Referindu-se la această expoziție, curatorul Diana Marincu spune că „universul pictural al lui Radu Oreian este populat de mitologie, memorie și alchimie, descifrate în cadrul unor stimulări „<<haptice>> ale percepției vizuale, pe care artistul le exploatează cu multă subtilitate și rafinament. Picturile se relevă ca un relief, la nivelul percepției volumetriei și materiei, devenind uneori hărți ale unor locuri existente sau imaginare, unde textura teritoriului, mirosul și profunzimea cromatică țin loc de busolă. Inspirația provenind din miniaturi sau fresce istorice, dar și caligrafia gestului, compoziția inedită sau proporția de aur se suprapun într-un palimpsest vizual și filosofic, urmărind firele cunoașterii prin modelarea materiei și corporalitatea percepției.
Cele două direcții ale expoziției de față urmăresc pe de-o parte acele compoziții «brodate» atent precum niște hărți epidermice, unde corpul artistului devine un soi de carnație picturală asumată. Iar a doua direcție, ne scoate din adâncurile acelui vârtej cromatic spre care trimite și titlul expoziției, proiectându-ne într-un alt tip de vertigo, de data aceasta figurativ. În cele mai noi picturi, universul casnic pare suprapus cu undele unei pelicule care îmbracă aceste încăperi în filtrul oniric al unor specii noi de spații, dar și de personaje, care se devorează reciproc la infinit”.
Practica lui Radu Oreian se concentrează asupra mediilor clasice ale desenului și picturii, explorând modul în care istoria, miturile antice și arhivele vizuale modelează înțelegerea asupra umanității. Firul roșu care se regăsește în lucrările lui este crearea unei noi amprente vizuale meditative, de o densitate aparte, care pare să existe într-o stare pulsantă de tensiune și relaxare. Artistul a avut numeroase expoziții personale în galerii și instituții din Europa și Statele Unite, multe din lucrările sale aflându-se în colecții publice și private.
