Organizatorii festivalului internațional Gărâna Jazz Festival au anunțat primii artiști care vor urca pe scena evenimentului care va avea loc anul viitor, în perioada 9 – 12 iulie, aceștia fiind Bang/ Henriksen/ Zach /Aarset /Østensjø – „After the Wildfire” (Norvegia), Julien Lourau & Bojan Z (Franța), Rebekka Bakken – „Nord” (Norvegia), Joanna Duda Trio (Polonia), Bushman’s Revenge (Norvegia), Søren Bebe Trio (Danemarca / Suedia / Norvegia) și Why Kai (Norvegia).
Bushman’s Revenge este un trio norvegian format în 2003, care combină energia rockului cu libertatea jazzului, fără a se fixa într-o formulă predictibilă. Even Helte Hermansen (chitară electrică), Rune Nergaard (bas) și Gard Nilssen (baterie) au avut peste două decenii pentru a-și rafina direcția și pentru a construi un limbaj unic, rezultat din explorări constante. Cu 11 albume și peste 300 de concerte în întreaga lume, trupa și-a câștigat o reputație solidă, atât pe disc, cât și pe scenă. Presa a vorbit despre ei în termeni memorabili, de la comparații cu Jeff Beck și Elvin Jones până la analogii cu perioada cea mai intensă a jazzului spiritual și a rockului psihedelic.
Jan Bang și Arve Henriksen prezintă „After the Wildfire” – un proiect inspirat de incendiile din Macedonia și Grecia și de consecințele acestora. Prezentat pentru prima dată în 2023, proiectul folosește electronics, trompetă, percuție, chitară și voci tradiționale într-un discurs care se mișcă liber între ambient, folclor și sonorități orchestrale. Jan Bang este cunoscut pentru folosirea samplingului în timp real ca instrument de compoziție, iar Arve Henriksen pentru felul unic în care cântă la trompetă și își folosește vocea. Alături de ei se află: Eivind Aarset, una dintre figurile centrale ale scenei norvegiene contemporane (chitară și electronics), Ingar Zach (percuție) și Geir Østensjø (mixer).
Rebekka Bakken este una dintre cele mai distincte voci din Europa, greu de încadrat într-un singur gen: singer-songwriter, jazz, Americana, folk, soul sau blues. După concertul extraordinar din 2023, se întoarce la Gărâna Jazz Festival cu un repertoriu nou. Albumul „Nord”, lansat în 2025, este cântat în principal în norvegiană, cu pasaje în engleză și arabă, și aduce împreună melodii tradiționale și compoziții noi, susținute de groove-uri psihedelice. Presa norvegiană a primit albumul cu entuziasm, considerându-l cel mai personal material al artistei. Despre „Nord”, Rebekka Bakken spune că este o muzică în care suferința se transformă în frumusețe, un demers care invită la reflecție asupra vieții.
Why Kai este construit în jurul compozitorului și muzicianului Kai von der Lippe și se află la granița dintre jazz, electronica de club și muzica de cameră. „Tourist” (2024), albumul de debut, este conceput ca un parcurs continuu, o plimbare prin oraș din perspectiva unui vizitator, în care sunetele acustice și electronice se leagă într-un flux coerent.
Muzica îmbină sintetizatoare și field recordings cu groove-uri constante, într-o construcție care evoluează gradual. Direcția fusese deja anunțată pe LP-ul „Deep Fishing” (2021), iar „Tourist” o dezvoltă și o fixează într-un limbaj personal, recognoscibil.
Søren Bebe Trio, activ din 2007, s-a remarcat prin lirismul elegant și echilibrul între jazz, muzică clasică și accente nordice. Pianistul și compozitorul danez Søren Bebe este comparat adesea cu Tord Gustavsen și Esbjörn Svensson pentru claritatea construcțiilor și arta melodiei. Here Now (2023) a confirmat maturitatea ansamblului, fiind elogiat de critici și nominalizat la Danish Music Award. Noul album, Gratitude, va apărea în ianuarie 2026 și este promovat deja pe scenele europene. Prezenți la London Jazz Festival sau SXSW, cei trei muzicieni și-au câștigat un public numeros prin sensibilitate, rafinament și forță expresivă.
Julien Lourau și Bojan Z au construit, de-a lungul a peste trei decenii, una dintre cele mai solide colaborări din jazzul francez. Întâlnirea lor, începută la sfârșitul anilor ’80, nu a fost despre afirmare individuală, ci despre construirea unui limbaj comun, capabil să pună tradiția jazzului sub semnul întrebării. În anii 2000, colaborarea lor a devenit un reper pentru o scenă franceză deschisă către groove, influențe urbane și muzică electronică, înregistrând împreună „Fire & Forget” (2005) și „Duo” (2015). Concertele lor se bazează pe empatie muzicală și pe un dialog intens și direct: două voci care se provoacă reciproc, cu umor, energie și nonconformism.
Joanna Duda Trio se distinge în jazzul contemporan printr-un echilibru rar între rigoare și expresivitate. Muzica lor este în același timp exigentă și directă, combinând forme compoziționale ample cu improvizație deschisă, într-un discurs coerent și un dialog emoționant între muzicieni. Fondat în 2017 de Joanna Duda, trio-ul tratează formula clasică de pian, contrabas și baterie ca pe un cadru flexibil, completat de folosirea constantă a electronicii. Cel mai recent album, „Fumitsuke” (2025), a fost salutat de presa poloneză drept un pas important înainte: o muzică densă, cu schimbări de perspectivă bine controlate, care evită demonstrațiile de virtuozitate în favoarea construcției și a coerenței de ansamblu.
Biletele pentru ediția din acest an a evenimentului se găsesc aici.
